30 мая 2021 года, в рамках празднования 800-летнего юбилея святого благоверного великого князя Александра Невского, в Синем зале Митрополичьего корпуса Александро-Невской лавры прозвучала духовная опера «Александр Невский» известного петербургского композитора Г.Г. Ханеданьяна.
Грайр Грайрович Ханеданьян уже известен музыкальными произведениями жанра «духовной оперы». Среди них: «Сократ», «Апостол Петр», «Мессия – Сын Человеческий».
Каждая из них – это событие, так как их прослушивание позволяет современнику мыслями и чувствами, слухом и воображением, преодолеть временные преграды и оказаться, например, в Древнем Риме или в Древней Руси XIII столетия.
Духовная опера, посвященная прославленному святому Александру Невскому, может стать для человека XXI века мостиком в прошлое, где его ждет летописная история с ее нравственными заветами, и в будущее, где его встретит его собственный духовный опыт, полученный в результате ценностно-смыслового переживания нравственных заветов истории.
Прозвучавшую в Синем зале духовная опера «Александр Невский» тоже событие, как в жизни зрителей, так в музыкальной истории Санкт-Петербурга, так как в ней ясно обозначилась тенденция возвращения к традиции этого жанра и новому ее претворению.
И если в далеком средневековье и сравнительно недавнем XIX столетии духовная опера была вариантом «библии для неграмотных», повествующим языком музыки о Священном Писании, то в XXI веке она претендует на апостольскую миссию и активно занимает место духовного просветителя и проводника человека к Богу.
О чем духовная опера «Александр Невский»?
О доблестном князе, одержавшем блистательные победы на Западе и удержавшем мир на Востоке?
Конечно об этом, а еще о каждом человеке, кто ее слышит. В этом-то и заключается новизна духовной оперы XXI века.
Вы спросите, как такое может быть?
Духовная опера «Александр Невский» ненавязчиво, но убедительно, ведет человека в глубину веков, где его ждет он сам.
Уже в прологе зрителя приглашают пуститься в волнительное путешествие, в котором музыка является путеводительницей к Богу через рассказ о жизненном пути святого.
Надо заметить, что в Синем зале ощущение смыкания времен достигалось за счет формирования духовно-обогащенной среды:
— событие происходило в пространстве Александро-Невской лавры, построенной государем Петром I для освящения новой столицы святыми мощами Александра невского в непосредственной близости от них;
— это пространство наполняла музыка современного композитора, в которую органично влился колокольный звон Троицкого собора Александро-Невской лавры, возвестивший начало вечернего богослужения.
Звучание колоколов Троицкого собора стало удачным нововведением. Действие развивалось так, что момент колокольного звона совпал с его музыкальным отображением в опере, и оркестр на мгновение замер, чтобы дать звону через распахнутые окна зала донести до зрителя сакральный смысл призыва к молитве.
Молитва, как таковая, неоднократно звучит в опере и воспринимается не как ария конкретного героя – Александра Невского, а именно как молитва, которая в момент ее произнесения из личной становится соборной: ей вторит хор, она отзывается в душе зрителя.
Следующей важной особенностью духовной оперы «Александр Невский» является ее (условно назовем) «словесность», когда слова либретто черпаются в житии святого и Священном Писании и гармонично вплетаются в музыку и духовно обогащает ее.
В литературе словесное искусство, призванное одухотворять повествование через показ духовных явлений и тонкий психологизм характеристик героев, получило название «плетение словес». «Плетущий словеса» летописец или агиограф полностью освобождал сюжет от материальных деталей, превращая его в исключительно духовный и назидательный.
С подобным явлением мы сталкиваемся в духовной опере, но здесь можно говорить о «вплетении слова в музыку», при котором слово звучит как проповедь, а музыка становится духовным пространством этого слова. Именно поэтому, несмотря на следование традиции подобного жанра и обнаружения точек сближения с наследием Н. А. Римского-Корсакова, в опере нет традиционных речитативов. И если музыка создает духовное пространство, то Слово святого героя становится главным действующим лицом оперы.
В духовной опере «Александр Невский» нет последовательного прочтения жития, но ясно обозначены смысловые акценты. Вторым по значимости персонажем после князя Александра становится Сартак – сын Батыя, сделавший сознательный выбор веры – христианство и через этот выбор, породнившийся с русским князем.
Следует отметить, что личности Сартака в искусстве вообще уделяется крайне мало внимания. Но в опере он представлен масштабно для того, чтобы сосредоточить зрителя на актуальной во все времена проблеме духовного единства, путь для решения которой был обозначен еще апостолом Павлом: «нет ни Еллина, ни Иудея, ни обрезания, ни необрезания, варвара, Скифа, раба, свободного, но все и во всем Христос» (Кол. 3:11).
В целом, духовная опера в XXI веке – это яркое событие, переживая которое человек открывает сокровенные жизненные смыслы. И если главный смысл человека – это найти свой путь к Богу, то духовная опера становится своеобразным мостиком, соединяющим временное и вечное.
Виктория Олеговна Гусакова, зав.сектором методической работы, кандидат искусствоведения
